Imagen: Alberto Pellaschiar / AP / PA) |
Amo-como, diligo-es> por amare. Audio-as> odire por. Transcribiendo estas conjugaciones simples, el Leonardo da Vinci medieval luchaba para aprender el latín, aspiraba a leer los tratados clásicos sobre óptica y mecánica. En ese momento, también estaba tratando de dominar el álgebra, y mejorar sus perspectivas de empleo mediante el estudio de un libro de consejos para escribir cartas.
Aunque admirables, estos esfuerzos no se ajustan a la reputación excepcional de Leonardo, más memorablemente expresado por el renacentista Giorgio Vasari biógrafo de 31 años después de la muerte de Leonardo, en 1519. "Él ha sido especialmente dotado por la mano de Dios mismo, y no ha logrado su preeminencia por enseñanza humana o el poder del hombre," y mucho menos - Vasari se negó a mencionar - por las lecciones de gramática que se auto-administró.
El Leonardo solemos encontrar en las exposiciones de museo refuerza la imagen de Vasari, y quién se puede quejar? Pinturas sublimes del maestro son famosas con justicia, al igual que sus dibujos visionarios de armas y máquinas voladoras. Sin embargo, uno podría argumentar que a pesar de ello, Leonardo es subestimado, y que sus diversas piezas no hacen justicia a su genio cuando se ve de manera aislada.
Ahora, un extraordinaria serie de exposiciones por cinco años en la Biblioteca Ambrosiana de Milán esta remediando ésto, ofreciendo una nueva perspectiva ampliada del genio. Esta biblioteca eclesiástica está en una posición única para mostrar los talentos de Leonardo en su totalidad. Desde 1637 ha poseído el volumen más grande de dibujos de Leonardo y sus escritos, un códice 1.119 páginas, conocido como el Atlántico, ya que es tan grande como un atlas antiguo.
A diferencia de la mayoría de los códices de Leonardo, el Atlántico no tiene un tema. Se reunieron caóticamente en el año 1500 un tesoro de documentos al azar que mantenían los herederos de Leonardo, el libro se mostró, con las tapas cerradas, en una cripta enjoyada durante gran parte del siglo 20, hasta que se convenció a los conservadores de la Ambrosiana a abrirla.
Estas exposiciones son el resultado de esa decisión. Como tres monjas benedictinas trabajaron para desmantelar el códice, decenas de estudiosos se turnan en el comisariado de exposiciones poco organizada en torno a temas como "Las armas y las máquinas de guerra", "El sol y la luna" y "biblioteca de Leonardo, los tiempos y los amigos".
En la actualidad el punto de vista es: Leonardo "Máquinas para la arquitectura y el territorio", incluyendo numerosos estudios hidráulicos, esquemas de muelles y puentes, y su diseño para un torno de tres velocidades para erigir cúpulas Filippo Brunelleschi. En última instancia, para el año 2015, todas las 1.119 páginas del códice se han mostrado - la mayoría de ellos por primera vez.
El eclecticismo puro del Atlántico, junto con el compromiso de la biblioteca para mostrar cada una de sus hojas, ofrece una visión sin precedentes del público de los logros intelectuales de Leonardo, reforzada por una serie de monografías muy bien que complementa la muestra con la obra original.
El Atlántico contiene algunos de los dibujos más famosos de toda la obra de Leonardo, incluyendo sus planos para un planeador, una ametralladora y un vehículo automotor. Igualmente están llenas sus páginas de garabatos con lentes superpuestas, poleas y plomería, así como vacilantes cartas a clientes potenciales y listas de tareas pendientes - "obtener manto teñido, aprender a multiplicar las raíces de Maestro Luca" - e incluso sus intentos de escribir una novela de fantasía.
Leonardo era un consumado multitarea, una instalación que le animó a aplicar las ideas de un campo a otro. Sus estudios de óptica sobre la reflexión de la luz, por ejemplo, informó sobre sus diseños innovadores de las fortalezas con las paredes curvas para mitigar el impacto de los proyectiles. Y su trabajo en arquitectura le proporcionó un lenguaje visual potente para sus estudios anatómicos, donde fue pionero en el uso de las secciones transversales que dieron estructura a su agudas observaciones.
Las páginas de la documentación de los esfuerzos de Leonardo para educarse a sí mismo también son significativas, porque revelan la inmensidad de su ignorancia. Aprendiz de escultor, Leonardo se crió sin exposición a las antiguas autoridades como Aristóteles, por lo que tuvo que aprender a satisfacer su curiosidad sobre el mundo por su cuenta. Él era un "discípulo de la experiencia", como él lo expresó. Su empirismo radical fue fundamentalmente un acto de desesperación, al igual que su aplicación de los conocimientos duramente ganados en todas las disciplinas. A pesar de que su ingenio es innegable, su originalidad surgió por la falta de acceso a los modelos antiguos. En este sentido, el Atlántico sostiene la hagiografía de Vasari. Entre todas las invenciones de Leonardo, la más grande sin duda fue él mismo.
Jonathon Keats es un artista conceptual y escritor residente en San Francisco. Su último libro es Los mundos virtuales: El lenguaje en el borde de la ciencia y la tecnología (Oxford University Press, 2010)
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